今年的文博会上，台湾工艺让人惊艳！那么，台湾精致从何而来？他们把对生活的感觉、习惯及美学融合一起，并独具匠心地设计每件物品，从而成就了艺术的美感。
晨报记者 陈凌
今年的文博会着力打造工艺美术板块，同时挑战您的想象力极限！台湾工艺研究发展中心搭建起660平方米超大特装展位，组织10多位顶级工艺家携带创意作品与会，与您面对面交流。
行走展馆，听到最多的声音是“好精致”。瞧，总长超过4米的竹管经过多次烤弯，可以“变身”成为一张竹躺椅；银抽丝可织成一个项饰；没有底座的瓷器能进行720度欣赏……这些做工精巧、创意新颖的物品切实地摆在眼前，总会让人欣赏一番后赞叹不已。
事实上，大陆有许多工艺是高出台湾的。那么，台湾工艺品又凭什么投入到全球竞争呢？有人说，他们把对生活的感觉、习惯及美学融合一起，并独具匠心地设计每件物品，从而成就了艺术的美感，透过这次工艺美术展，或能窥视其中一二。
创新：将传统转化为时尚
记者在现场发现，“传承与创新”已成为台湾工艺美术界一项常设的主题，无论是掌握传统工艺，还是开发新品工艺，艺术家们的最终目的是将传统转化为时尚，成为主流。
台湾水里蛇窑这次带来的陶瓷作品以柴烧为主。据介绍，柴烧窑以木柴为燃料，柴灰落在坯体上面会产生丰富的色彩变化和朴拙的质感，这是现代窑所无法取代的。“窑主”工艺家林国隆打破以往工厂技术隐私不对外开放的限制，颇有远见地将陶瓷产业转型成为集观光、研发与生产一体的创意工厂。林国隆也因探索、创新工艺水平高于大陆，而对未来蛇窑发展信心满满。
台湾赫赫有名的1300陶瓷公司这次也到厦门参展，有趣的是这家公司以陶瓷熔点来命名。工作人员在现场介绍，“公司作品最大的特色就是经过创新，采用瓷器立体圆雕技法让瓷器全然立体，可720度进行全方位欣赏，公司在高雄还设有一个博物馆，收藏有各种作品。”现场一件“牡丹托盘”作品让人称绝，每片牡丹花瓣就是一个单独的盘子，叠加一起就是一朵白色镶金边的牡丹，“花蕊”由密及疏展开且没有死角，可谓“惊艳”。
环保：下脚料成就一项产业
环保理念在台湾盛行，春池玻璃厂以这样的理念在新竹立足，展示的作品也让人惊叹“纯净无杂质”。原来，玻璃厂老板吴春池为解决空气污染问题，将原有八卦窑改用为电极式窑炉来烧制玻璃，并改善了玻璃质量。烧制新旧手法究竟有何区别呢？玻璃厂厂长吴子龙在文博会现场耐心地向诸位解释：新法烧制玻璃温度高，无须采用助熔剂，烧出的玻璃晶莹剔透，产生的废气还可以成为再生能源，十分环保。
皮雕工艺家林幸辉携太太黄凤珠前来展示手工一锤一锤砸出的皮影工艺品及一些小昆虫小饰品。黄凤珠说，几年前，她将皮影作品的下脚料进行再利用，将其进行防腐处理，设计扎成蝴蝶、花朵等造型的胸花，不想竟成就了一项事业。这些饰品因为逼真，在北京销售得不错。
执著：手工，坚持手工
台湾工艺之所以精致，与工艺家们的细心观察、坚持所好有关。参展工艺家、竹雕家翁明川说，自己拿出来的作品是“赏茶则”。他多年品茶赏茶，与大陆竹雕大师也多有交流，“赏茶则”灵感来源于北京的胡同和平遥古城的城墙、屋檐。出生于金门的翁明川，竟是在退休之后才成立竹雕工作室的。竹子保存处理上要花费许多心力，在上面雕刻更是困难重重，多年来，翁明川坚持四处走访，终在南投竹山上寻找到合适的竹材，赋予创意，成就产业。
年轻的雕刻家苏建安擅长制造神明的帽子及其身上的各种银制配件。他已不止一次来大陆，喜欢用旅游来丰富自己的阅历。摆上独创的“立体银画”，人们啧啧称奇。再细心一看，不少细节竟是用银丝手工织就。他笑言，一件项饰一做就是一个月，时间长，眼睛也有所“损耗”，但自己会很坚持，也不觉得累，因为“好作品自有人来收藏”。
苏建安从小对于艺术有特别的喜爱。当年，他看到大哥将金银材质采用镂空等手法制作出来精致得出奇的神明帽子时，渐渐被此“迷惑”，还毅然放弃公务员职位，执著于研究尝试用金银材质交替和混合使用，从而成为一名成功的手工艺人。
桦泰实业有限公司的吴树发第一次来厦门展示。开展第一天，因为精致，他所带来的葫芦漆器已被“抢”光。他笑着说：“我从事漆器制造已经30多年，漆器做工繁琐，我赚的正是坚持和手工钱。”
牡丹陶瓷托盘
“出人头地”工艺品
鸟巢玻璃工艺品
竹躺椅
